Natalie Portman – Vom Kinderstar zur Hollywood-Ikone | ARTE

Natalie Portman – Vom Kinderstar zur Hollywood-Ikone | ARTE

Natalie Portman, vielseitig, authentisch, elegant. Sie gilt als Ausnahmetalent und Intellektuelle in Hollywood. Sie ist warmherzig, intelligent und sensibel. Sie ist furchtlos. [Musik] Sie ist eine Naturgewalt. Force of Nature. Ein Actionfilm macht sie zum Kinderstar. Durch ihr Debüt erlebt sie schon mit 13 Jahren die Kehrseite des Ruhs. Ihre Rolle war sexuell provokativ und wurde das Objekt der Begierde vieler Spinne. Diese Erfahrung hat sie nachhaltig geprägt. [Musik] Sie wird immer gegen Ungerechtigkeit ankämpfen. Die Schauspielerin ist inzwischen auch erfolgreiche Regisseurin und Produzentin. Ihr Privatleben schützt sie konsequent. Wer ist diese Person, die ihrem Alter weit voraus ist und von der Kamera geliebt wird? [Musik] Oscarverleihung 2011. Natalie Portman wird ausgezeichnet als beste Hauptdarstellerin für das Ballettdrama Black Swan. Es ist der Höhepunkt ihrer bisherigen Karriere. Geboren 1981 in Jerusalem, als Natalie Herchlag, übersiedelt sie mit 3 Jahren in die USA. Ihr Vater, ein renommierter Mediziner, folgt dem Ruf einer Klinik an die Ostküste. Hier besucht sie jüdische Schulen, lernt Hebräisch und nimmt an Theaterkursen teil. Am Rande des Toronto Filmfestivals 2015 erzählt sie, wie ihre Karriere begann. performing when I was little. I love dancing and singing and putting on shows for the family and because I lived on Long Island a lot of kids on Long Island would do like commercials audition for TV shows and stuff. In New York plant 1993 der französische Regisseur Luke Bissant das Actiondrama Leon der Profi. Er engagiert den Castingdirektor Todayor. Der soll ein junges Mädchen für die Hauptrolle finden. [Musik] Als ich das Drehbuch las, wurde mir klar, wie schwierig es sein würde, ein Kind zu finden, deren Eltern mit dem Stoff einverstanden werden. Der Film war gewalttätig, provokativ und hatte einen sexuellen Unterton. [Musik] Wir insierten in der Zeitung, suchten nach Kinderschauspielerinnen mit und ohne Filmerfahrung. Es war mühsam. Woche um Woche erhielten wir Polaroidfotos von jungen Mädchen. [Musik] Ein Gesicht sticht aus der Menge hervor. [Musik] Meine erste Begegnung mit Natalie war beim Vorsprechen. Vor meinem Büro saßen zwei Mütter, die ihre Töchter kämpten. Und dann war da ein kleines Mädchen, das ein Buch las. Die Mutter saß auf der anderen Seite des Raumes. Als ich sie aufrief, machte sie nur so. Sie las den Absatz zu Ende, legte das Lesezeichen ein, schloss ihr Buch, stand auf und kam herein. [Musik] [Musik] Cleaner. Nach all den Jahren kann ich immer noch mitsprechen, als wäre es gestern gewesen. Failer informiert Regisseur Luke Bisson über seine Entdeckung. Der reist aus Paris an für ein Treffen. Im Casting lässt er Natalie eine Szene spielen, die er später eins zu eins in seinen Film übernehmen wird. [Musik] Luk sagte: “Stell dir vor, deine ganze Familie ist tot. Dein Vater liegt blutend am Boden, deine Mutter liegt tot in der Badewanne, deine Schwester ist tot und dein kleiner Bruder liegt blutend unter dem Bett. Tot. [Musik] Als er das zu Natalie sagte, stiegen ihr Tränen in die Augen und liefen ihre Wange herunter. Und L sagte zu mir, lass die Kamera laufen. Und ich sagte, sie läuft. [Musik] Von diesem Moment an stand fest, dass Luke keine andere wollte als Natalie Portman. Doch Natalys Eltern finden das Drehbuch höchst problematisch. conversation in our household before they allowed me to to do it. They were definitely my parents are not related to the film industry at all and they were very much like child doctors become drug addict prisoners you know like this is not road we want you take. Ihr Vater war nicht damit einverstanden, dass ihre Figur rauchen sollte. Er sagte, sie wird nicht rauchen. Also sagte ich zu Lüg, ihr Vater sagt, sie darf nicht rauchen. Und L sagte, das geht nicht. Sie muss rauchen. Das gab ich an ihren Vater weiter, woraufhin er sagte, wir sind raus. Und L ruderte zurück und sagte, sie muss die Zigarette nur halten, nicht daran ziehen. Und so wurden sie sich einig. Man verpasste ihr einen Penschnitt und sie sah umwerfend aus. Sie war wie verwandelt. Sie war nicht mehr Natalie Portman, sondern Matilda. Natalie Schauspielpartner ist der sehr viel ältere Franzose Jean Renault, der einen Auftragskiller spielt. Der Film Leon der Profi folgt einem gut funktionierenden Muster, das wir häufiger in Filmen sehen. Man part einen harten Kerl mit einer verletzlichen Person, z.B. einem Kind. Und das Kind versucht dann so wie der Mann zu werden, um weniger verletzlich zu sein und damit ihm nichts mehr passiert. Wir sehen hier zwei verletzte Menschen, die eine Verbindung und Kraft ineinander finden. Das ist schön zu beobachten. Einmal spielt sie verschiedene berühmte Stars, um seine Stimmung zu heben. [Musik] Es ist ein außergewöhnlicher Film. Ich finde nicht, dass er besonders gut gealtert ist und zwar wegen des Ludolitaartigen sexuell angehauchten Untertons. Es ist sehr unangenehm, das zu sehen. [Applaus] [Musik] [Musik] Natalie ist 13 Jahre alt. Als im November 1994 Leon der Profi in die Kinos kommt. Der Film hatte eine große Wirkung, auch wenn er kein Kassenschlager war. In Amerika waren weder Jean Renault noch Luke Besson besonders bekannt. Auch von Natalie Portman hatte man noch nie gehört. Es war die Stärke des Films selbst, die ihn so populär machte. Natalie wählt einen Künstlernamen, nennt sich Portman nach ihrer Großmutter. Mit ihrer natürlichen Art stürmt sie die Talkshows. [Musik] Ich habe ihren Vater vor zwei Dingen gewarnt. Deine Tochter wird eine internationale Sensation, ein weltweiter Filmstar werden. Zweitens, sie wird das Objekt der Begierde für viele Spinner sein. Du wirst sie beschützen müssen für den Rest ihres Lebens. Die Kinderstars, die auch als Erwachsene erfolgreich sind. kommen in der Regel aus einem stabilen Elternhaus, wo man auf sie aufpasst und sie beschützt. Ich denke, Portm Eltern haben genau das getan. Sie haben diesen stabilen Hintergrund gegeben. [Musik] Mit dem Verlust der Privatsphäre und dem Verlust der Unabhängigkeit müssen berühmte Menschen leben. Aber gleichzeitig kann Natalie auch ihre Gabe mit der Welt teilen. Als junges Mädchen erlebt die Schauspielerin auch die negativen Seiten ihrer Berühmtheit. Sie wird zum Sexobjekt. Ick adj emphased howish I was serious I was cultivat elegant way of dressing. Seither hat sie ihr Verhalten in der Öffentlichkeit geändert. [Musik] Ich habe sie ein paar mal interviewt und sie war sehr langweilig. Dabei denke ich nicht, sie ist ein langweiliger Mensch. eher, dass sie ganz bewusst in Interviews langweilig rüberkommt, damit sie nicht so viele davon geben muss. Nach ihrem Erfolg mit Leon der Profi hat das System Hollywood Natalie Portman in eine Schublade gesteckt. 1997 soll sie wieder ein verführerisches Mädchen spielen in der Neuverfilmung des Klassikers Lolita. Doch sie lehnt ab und wählt weniger sexualisierte Rollen. Als sie in den späten 90er Jahren ihren Durchbruch hatte, war die Vielfalt der Rollen für junge Frauen nicht sehr groß. Und so spielt sie in Beautiful Girls wieder ein junges Mädchen, das sich in einen erwachsenen Mann verliebt. [Applaus] sehen jemanden, der mit guten Leuten arbeiten und als Schauspielerin wachsen will. Und das sind dann die Rollen, die ihr angeboten werden. Es ist ziemlich schwierig als junge Schauspielerin in Hollywood nicht sexualisiert zu werden. I think it’s a good trend and obviously it’s like screenwriters writing like some fantasy of like a young girl who like intell a girl. Am Broadway wird das Tagebuch der Anne Frank aufgeführt. Natalie Portman erhält das Angebot der Titelrolle und spürt eine innere Verpflichtung. Sie ist selbst Jüdin und mit 16 Jahren in einem ähnlichen Alter wie damals die reale Anne Frank. Ich führe mir immer vor Augen, was für ein Mensch sie ist. Sie ist eine der wenigen Schauspielerinnen, die offen stolz ist auf ihre jüdische Identität, nicht im religiösen, sondern kulturellen Sinne. 19. Mai 1999, der Tag, den Millionen Fans weltweit entgegenfiebern. Es ist das wohl größte popkulturelle Event des Jahres. Nach fast 16 Jahren kommt ein neuer Star Wars Film in die Kinos. Seit Jahren hatte die Gerüchteküche gebrodelt. Besonders gespannt ist man auf die Verkündung des Casts. [Applaus] Es war eine Riesenne Neuigkeit, als Natalie Portman für die Rolle der Patm Amidala gecastet wurde. Alle sagten, wir lieben sie. Ich war ein bisschen überrascht, denn sie spielte damals eher in kleineren Filmen. Aber ich verstehe ihre Entscheidung. Es war die Gelegenheit in die unglaubliche Welt von George Lucas Filmen einzutauchen. Jahrelang hatte Regisseur George Lucas an der Fortsetzung seines Weltraumepos gearbeitet. Für eine der Hauptrollen braucht er eine junge Schauspielerin mit ganz besonderen Fähigkeiten. [Musik] Als Königin Padmer Amidala senkt sie ihre Stimme, was viele weibliche Führungspersönlichkeiten auch im wirklichen Leben tun. Sie spricht langsamer und klingt viel autoritärer und älter als sie eigentlich ist. Dabei helfen ihr das Make-up, die Haare und die Ruben. Sie präsentiert sich als eine echte Anführerin. Die aufwendige Filmtechnik stellt die Schauspieler vor Herausforderungen. [Musik] Bishot digitally. It was challenging when I see people do like giveances in a green screen movie. Wow, they’re really good because it’s like Futuristische Welten entstehlen nachträglich digital. Portman muss mit der ersten komplett computer generierten Nebenfigur in einem Realfilm agieren. Trotz aller technischen Finesse reagiert die Ferngemeinde enttäuscht. Das Drehbuch hat ein Problem. Es ist durcheinander und enthält mehrdeutige Botschaften. Der Film erzählt nicht das Abenteuer, das wir erhofften, aber das ist auf keinen Fall Natalie Portmans Schuld. Ich hätte es verstanden, wenn sie danach keinen großen Film mehr gemacht hätte. Während der Dreharbeiten zu Star Wars schreibt sich die Schauspielerin an der Uni Harvard für ein Psychologiestudium ein. George Lucas plante die Drehs ihrer Szenen mit Bedacht, damit sie nicht im Konflikt mit ihrem Unistundenplan standen. Die Drehpausen nutzt sie zum Lernen. Das Studium ist ihre erste richtige Ausbildung. if that could envision myselfaving [Musik] das Studentenleben gibt ihr Abstand zur Filmwelt. Sie entstammt einer klassischen Akademikerfamilie und es ist besonders ihr Vater, der anmahnt, sie möge doch etwas Vernünftiges lernen. [Musik] Man redete ihr ein, dass die Schauspielerei keine ernsthafte Karriere sei. Sie dachte über Alternativen nach. Letztendlich entschied sie sich für das Schauspiel, weil sie ihren Job liebte und das Gefühl hatte, sie könne dabei kulturell etwas bewirken. Noch vor ihrem Abschluss erreicht sie ein spannendes Angebot. [Musik] Auf einer Bühne im New Yorker Central Park soll Tchows Stück die Möwe inszeniert werden. [Musik] Versammelt von der Regieende Mike Nichols kommt ein Allstar Ensemble zusammen, das Natalie Portman einschüchtert. [Musik] Hoffman. Die 22-jährige Jungschauspielerin Portman will neben den Stars bestehen. Nach der Premiere erhält sie auch negative Kritiken. Philip Seor Hoffman baut sie wieder auf. Er erinnert sie daran, dass sie nie eine Schauspielschule besucht habe und auf der Bühne vor Publikum lernen müsse. Sie wurde von den großen Regisseuren geprägt. Mike Nichols war vielleicht der wichtigste. Er half ihr ihren Körper, ihr Gesicht, ihre Stimme und ihre Bewegungen als Instrument zu verstehen. Sie hat von den Besten gelernt. Regisseur Mike Nichols wird ihr Freund und Mentor. Er besetzt sie erneut, dieses Mal in einem ungewöhnlichen Beziehungsdrama. Der Film Haut nah ist wie eine Befreiung für die 23-jährige. [Musik] Am Anfang des Films, der in Zeitlupe läuft, sehen sie und Jud La sich zum ersten Mal und man merkt, dass sie sich wahnsinnig attraktiv finden. Es scheint der typischer Einstieg für eine romantische Komödie zu sein, wo beide glücklich bis ans Ende ihrer Tage leben. Aber so ein Film ist es dann eben doch nicht. [Musik] Sehen Sie sich die Besetzung an. Da ist Clive Owen, der zu diesem Zeitpunkt ein ziemlich großer Star war. Jude Law, Julia Roberts, der größte Weltstar der letzten 30 Jahre und Natalie Portman. und sie spielt auf demselben Level mit diesen wirklich bekannten Namen. Die Beziehung zwischen Natalie Portmans und Jude Laws Rollen pendelt zwischen Leidenschaft und Schmerz. Portmans emotionale Reife als Schauspielerin zeigt sie in einer Szene, als sie von der Affäre ihres Partners erfährt. Es ist eine faszinierende Geschichte über Macht und Machtverhältnisse in Beziehungen. Wenn man in einer Beziehung versucht, die Oberhand zu gewinnen, ist das keine gesunde Grundlage. really it’s one of my faite lines like it in life to friends and stuff that like you know people love to say like I could help myself I love whatever you can make that responsibility im Film Hautnah arbeitet Portmans Figur Alice als Tripperin. Sie muss Nacktszenen spielen, die sie früher abgelehnt hat. Can’t c in here. Hold me. Let me hold you. Come home with me. In der Strip Club Szene versucht C ihre Fassade zu durchbrechen. Er will sie kennenlernen und hofft, dass sie sich ebenfalls in ihn verliebt. Sie ist eiskalt und stark. Es ist wie eine Abschied von der alten Natalie Portman, ein Schrei nach Unabhängigkeit nach ihrem Durchbruch als Kinderstar. Die Zusammenarbeit mit Nichels bringt Natalie Portman ihre erste Oscar Nominierung und einen Golden Globe. Gelöst und befreit zeigt sie jetzt eine neue Seite. In der US-Show Saturday Nightli spielt sie einen Sketch. Selbst ironisch nimmt sie sich darin auf die Schippe. [Applaus] In dem Saturday Nightli Sketch, in dem sie rappt, hat sie eine ganz andere Seite von sich gezeigt. Ich habe sie seit Leon der Profi nicht mehr so gesehen. Sie hat es durchgezogen und es war wirklich lustig. [Musik] Ihre Performance ist befreiend. Sie hat sich einfach ausgetobt. Ich glaube nicht, dass eine Filmrolle ihr das geben kann. Sie hatte einfach Spaß und hat herum geblödelt, weil sie aus ihrer Rolle fallen durfte. [Musik] 2006 erhält Portman eine Anfrage aus England. Ein junger Regisseur möchte sie für ein Historienrama gewinnen. Fast 20 Jahre später erinnert sich Justin Chadwick an das für ihn wegweisende Filmprojekt. Diese Fließjacke habe ich noch. Hab sie erst gestern getragen. Bis dahin hatte Chatwick nur kleinere Fernsehproduktionen gedreht. Jetzt sieht er seine Chance auf einen Kinofilm. Es könnte sein Durchbruch als Regisseur werden. Es sollte eine kleine BBC Produktion werden und ich dachte, vielleicht bin ich jetzt bereit einen Kinofilm zu machen. Ich schreibe Natalie einfach mal an und schaue, ob wir eine Verbindung haben. Ich traf mich mit Leuten in London und hörte von Natalys Team, dass sie Interesse hatte. Dann lernte ich sie persönlich kennen und wir hatten beide das Gefühl, dass wir miteinander arbeiten wollten. Ich dachte, toll, das ist großartig. Durch ihre Zusage wurde die Produktion dann immer größer und größer. Natalie Portman soll Ann Bullin spielen, die durch König Heinrich den achten zur Königin von England wurde. Der Film ist für Portman ein Wagnis, denn sie wird gemessen werden am Bild, dass man sich von der historischen Ernbin längst gemacht hat. Wir alle wollten hinter die Fassade des Portraits dieser Frau blicken und ihr Vermächtnis spüren. Ich glaube, das hat Natalie am meisten an diesem Projekt gereizt, dass sie diese komplexe Frau spielen konnte, die ihre ganze Intelligenz einsetzen musste, um neben einem der gefährlichsten Männer der Welt zu bestehen. Mit Entsetzen stellt sie fest, dass sie die Situation falsch eingeschätzt hat. Sieht, wie wenig Macht sie eigentlich über diesen unaufhaltsamen Monarchen hat. Es ist sehr unangenehm zu sehen, wie wenig Macht Frauen damals hatten. Der Kameramann und ich beobachteten Natalie, als sie den Raum betrachten. Hunderte Leute sahen mir zu. Alle in Kostüm mit Maske und Perücken. Man konnte die Energie und Kraft spüren, die von ihr ausging, als sie diese riesige Kathedrale betrat. Es hatte nichts mit ihrem Äußeren zu tun. Es kam von innen. Deshalb ist sie ein Star. Ein Star zu sein ist etwas Schwergreifbares. Mit einem Historienrama betritt Portman zwar Neuland, das Rollenprofil folgt aber ihrem eigenen Muster. Die Figuren, die sie spielt, sind auf irgendeine Weise verletzt oder ausgebeutet worden. Sie alle streben nach Selbstazeptanz. [Musik] Sie stelltin wirklich sehr gut da und dann ist da dieser erschütternde Moment am Ende des Films. [Musik] Es war unglaublich bewegend zu sehen, wie sie diese Zerbrechlichkeit spielte. An solchen historischen Orten fühlt man förmlich die Anwesenheit der Geister und das hat sie wirklich geschafft. [Musik] Die Weltpremiere des Films findet 2008 auf der Berlinale statt. Dort spricht sie über die Strapazen der Dreharbeiten. [Musik] Ein halbes Jahr später in Venedig. Zum Filmfestival erscheint eine erholt wirkende Natalie Portman. Die 27-jährige ist überraschend in neuer Rolle als Regisseurin eingeladen und zeigt ihren ersten Kurzfilm. [Musik] Ich weiß nicht, wie sie es geschafft hat, aber sie konnte zwei der größten Stars des späten 20. Jahrhunderts für die Hauptrollen gewinnen. Lauren Bull und Ben Gesa. Die Hollywood Legende Lauren Ball lässt die Regie Newcammerin spüren, wenn sie unzufrieden ist. Ihre Rolle ist von Natalie Portmans Großmutter inspiriert. Der Film ist eine Verneigung vor ihr. War für mich ein vielversprechendes Regiedebü. Man darf nicht vergessen, dass sie keine Ausbildung als Schauspielerin oder Regisseurin hat. Sie hat einfach eine natürliche Begabung. [Musik] In der letzten Szene entfernt Lauren Ball ihr gesamtes Make-up und blickt in den Spiegel. Sie hat sich von allem entledigt, was eine ältere Frau nach den Konventionen unserer Zeit attraktiv macht. Die Art und Weise, wie Natalie Portman das inszeniert, hat mich sehr bewegt. Sie zeigte ein großes Einfühlungsvermögen für eine Figur, die so viel älter ist als sie. Nach ihrer ersten Regiearbeit steht endlich die Finanzierung für ein Herzensprojekt. Schon fast 10 Jahre zuvor hatte Portman für einen Ballettfilm zugesagt. 2009 beginnen schließlich die Vorbereitungen und sie hungert sich auf einen Ballerinakörper herunter. [Musik] I started serious B training 5 hours a day of B and cross training stuff im Film Black Swan ist es der Ballettdirektor, der mit seiner Entscheidung, den weißen und den schwarzen Schwan von ein und derselben Ballerina verkörpern zu lassen, den Druck erhöht. körperlich wie psychisch. Das Streben nach Perfektion wird zu einer alles verzehrenden Aufgabe. Mental und körperlich wird Tänzerin Nina völlig vereinnahmt von dem Bedürfnis perfekt zu sein und sich selbst herauszufordern. Das ist etwas, das Natalie Portmann in einem viel geringeren und gesünderen Ausmaß von sich selbst kennt. Sie ist jemand, der seine Arbeit ernst nimmt und sich voll reinhängt. [Musik] feeling the threat of the least different. Girls, this is Lily Straight off thee from San Francisco. She’s filling Rebeca’s old spot. Hey, get warmed up. No, it’s okay. I’m good. Should I go again? [Musik] Hilfe bei der Bewältigung der kraftraubenden Rolle bekommt Portman vom Choreografen. Der Franzose Benjamin Milpier wird auch in ihrem Privatleben zukünftig eine Rolle spielen. Subtile Art und Weise, wie Effekte eingesetzt werden, um ihre Performance noch zu unterstreichen, ist außergewöhnlich. Wenn sie sich in einen Schwann verwandelt, sprießen ihr buchstäblich Federn aus den Armen. [Musik] Am Ende des Films, wenn ihr schwarzer Schwan seine dunklen Flügel ausbreitet, weiß man nicht mehr, wo man ist. Sehen wir eine Halluzination? Ist es die Bühne? Man weiß nur, dass diese arme junge Frau der Dunkelheit verfallen ist. [Musik] Ich [Musik] [Applaus] habe mir Sorgen um die Schauspieler. gemacht. Was muss es einer Darstellerin abverlangen, sich an die dunkelsten Orte ihrer Psyche zu begeben? Ihre Meisterleistung als weißer und schwarzer Schwan hat mich überzeugt, dass sie den Oscar gewinnen würde. Begleitet wird die schwangere Portman von ihrem Trainer und inzwischen Partner Benjamin Mier. [Musik] [Applaus] [Musik] Das war ein interessanter Moment. Er zeigte, dass Patma Amidala oder Matilda oder wen auch immer man in ihr sieht erwachsen geworden ist. [Musik] [Applaus] Ungewohnt offen spricht Natalie Portman über ihre Gefühle. Geheiratet wird aber die gewohnt unter Ausschluss der Öffentlichkeit. Es ist ihr Start in ein völlig neues Leben, besonders weil ihr Ehemann Chefchoreograf der Pariser Oper werden soll. Die Familie zieht um, von LA nach Frankreich. Schon vor dem Oscar hatte Portman einen Werbevertrag mit der Modefirma Dior unterzeichnet mit Sitz in Paris. Portman und Milpier werden das neue IT Kuppel der Stadt. In Frankreich lernt die Schauspielerin eine andere Filmkultur kennen. Mutter sein und trotzdem vor der Kamera stehen. Hier kein Widerspruch. [Musik] mavly disconcerting our time few women think also part of it toultationorsemalie ist dabei ein neues Kapitel ihrer Karriere aufzuschlagen. Natalie ist Teil einer Bewegung von Frauen in meinem Alter, die Filme produzieren, in denen ich mich wiedererkenne. Regisseurin Portman plant ihren ersten langen Spielfilm. Drehen will sie in Jerusalem, ihrer Geburtsstadt. Sie wählt ein persönliches Thema. will sich mit ihren jüdischen Wurzeln beschäftigen. [Musik] Ihren Film Eine Geschichte von Liebe und Finsternis will Portman auf Hebräisch drehen. Ein Hindernis für die weltweite Vermarktung. Um als unerfahrene Regisseurin ihren ersten Spielfilm finanziert zu bekommen, musste sie die Hauptrolle selbst spielen. Als Mutter und Debütregisseurin geht Portman das Wagnis der Doppelbelastung ein. steht vor und hinter der Kamera, um ihr Herzensprojekt zu realisieren. [Musik] Die Gründung des Staates Israel ist das Thema dieses Films. Ich denke, sie wollte allen in Erinnerung rufen, was die grundlegende Prämisse war. Das war das Israel zu Zeiten des britischen Mandats in der Nachkriegszeit, das damals noch Palästina hieß. Sie hat sich eine schwierige Rolle ausgesucht, weil Fanja durch ihre Holocausterfahrungen in Europa zutiefst emotional gezeichnet ist. [Musik] Mir f es schwer das anzusehen. Sie spielt eine Frau, die innerlich zerbricht und das nicht offen zeigen kann, so wie das bei vielen Überlebenden aus Europa der Fall war. [Musik] Es ist ein vielschichtiger Film, der Natalie Portman zu den Wurzeln ihrer Herkunft zurückgebracht hat. Aber er macht auch deutlich, dass sie weiß, wie man mit Bildern umgeht. You know, you get to be hopefully in a theater with a lot of other people caring about someone’s life for couple hours and thinking about what they might be going through, how they might feel, how what their hopes, their dreams, their disappointments may be, whether it’s nationalities, genders, races, you know, seual orientations, all of that, it gives us a look into other people’s lives that we [Musik] Portman setzt sich öffentlich für Mitgefühl und Menschlichkeit ein. Sie nutzt ihre Bekanntheit im Kampf gegen Hass, Hetze Rassismus und handelt im Extremfall sehr konsequent. Der Diostalis John Gallano wurde in Paris bei einer antisemitischen Entgleisung gefilmt. Portman reagierte sofort. Sie sei schockiert und angewiedert und wolle damit nicht in Verbindung gebracht werden. Noch drei Monaten wurde Gallano gefeuert. [Musik] Sie wird immer gegen Ungerechtigkeit ankämpft. Bei der Makers Conference 2018 spricht Portman über Ungleichheit und Sexismus in Hollywood. Die Schauspielerin teilt offen persönliche Erfahrungen, um auf Missstände aufmerksam zu machen. Ifangers isat fromories 2021 gründet sie ihre eigene Filmproduktionsfirma und zeigt beim Festival in kann ihren Film May December als Hauptdarstellerin und Produzentin. [Musik] Ich hoffe, dass sich Frauen, die ihre eigenen Produktionsfirmen gründen, durchsetzen. Es gibt mir Hoffnung, diese Art Schwesternschaft unter Frauen zu sehen, die sich unterstützen. Natalie Portman ist definitiv ein Teil davon. [Musik] Producing has been a really amazing step into my adulthood. As an actor, you’re kind of infantilized and like everyone makes all the problems go away. And to be a producer, you know, it’s an empowering move to be like, “Oh, I can handle this myself. I don’t need someone else to fix it for me. I mean even here like the different ways that you know we as women are expected to behave at this festival compared to men. Produzentin Portman nutzt jetzt ihre Macht, um Filme mit komplexen weiblichen Figuren zu verwirklichen. In May Dezember spielt sie einen Filmstar, der eine reale Person verkörpern soll, gespielt von Julien Moore. In der Begegnung der beiden scheinen die Grenzen zwischen der Schauspielerin und ihrer Rolle zu verschwimmen. Es wird auf eine unangenehme Weise seltsam intim, weil Tort Hayes die Szene in einer langen Einstellung filmt. Es gibt keinen Schnitt. Wir schauen ihnen minutenlang zu und ich weiß nicht genau, was vor sich geht. Verwandelt Julien Moore Natalie Portman durch Make-up in sich selbst oder verführt sie sie? Portmans Charakter dringt in die Familienbeziehungen ein. Sie nähert sich auch dem Ehemann. [Musik] Ihre Figur ist sehr unsympathisch, schon bevor sie sich mit dem Ehemann der Familie einlässt. Sie steckt ihre Nase in deren Privatangelegenheiten und begibt sich an Orte, wo sie nicht hingehört. Und das nur um eigene Ziele zu verfolgen, um ihre Karriere voranzutreiben. Figur von Natalie Portman ist wie ein Kuckuck im Nest, der in das Leben und die Dynamik dieses Paares eindringt, um sie zu analysieren und zu verstehen. Letztendlich bringt sie sich sogar sexuell in ihre Beziehung ein. [Musik] Es ist ein zynischer Film über Schauspielerei. Es musste jemand wie Port sein, um den Film zu ermöglichen und für Aufmerksamkeit zu sorgen. [Applaus] In Kan wird der Film mit minutenlangen Standing Ovations belohnt. Ihr Mann aber ist nicht mehr an ihrer Seite. Die Ehe ist gescheitert. Portman nutzt ihren wachsenden Einfluss und hilft einem weiteren Projekt. Sie produziert die anspruchsvolle Serie Lady in the Lake der aufstrebenden Regisseurin Alma Harel. Für die Schauspielerin Portman, die wieder die Hauptrolle übernimmt, ist es die erste Serie überhaupt. Sie spielt eine jüdische Hausfrau, die in den 60er Jahren ihren Ehemann verlässt, um ein selbstbestimmtes Leben zu führen. Ihre Unterstützung für andere Frauen zeigt sich in Lady in the Lake. Sie hat die Serie produziert mit Alma Herell als Regisseurin. Alma ist auch Israelin. Das schafft eine interessante Verbindung zwischen ihmen. [Musik] Sie hat mit den beeindruckendsten und brillantesten Regisseuren ihrer Zeit zusammengearbeitet. Jetzt hilft sie dabei, die neue Generation von Regisseurinnen zu fördern. Mit ihrem stetig gewachsenen Einfluss bildet Natalie Portman ein Gegengewicht zu der männlichen Dominanz in der Filmwelt. Natalie ist Teil dieser Revolution, eine der neuen Stimmen, die ihre Geschichten erzählen. Natalie Portman ist zu einer echten Größe geworden in Hollywood als Schauspielerin, Regisseurin und Produzentin. Ich glaube nicht, dass man sich für nur ein Bild der Natalie Portman entscheiden muss. Sie ist viel mehr ein anhaltender Prozess, ein sie sich ständig weiterentwickelndes Wesen, das uns auch in Zukunft noch viele brillante Facetten zeigen wird. [Musik]

“Léon – Der Profi” machte Natalie Portman zum Kinderstar. In 30 Jahren Karriere ist sie zu einer gefeierten Schauspielerin, Regisseurin und Produzentin geworden. Das Porträt einer faszinierenden Frau, die ihre jüdische Identität lebt und mit Leidenschaft für gesellschaftlichen Wandel eintritt.

Ein rauchendes Mädchen mit Bob-Frisur, das mit Waffen hantiert und zu „Like a Virgin“ tanzt – Natalie Portmans Rolle der Mathilda in Luc Bessons Kultfilm „Léon – Der Profi“ ist der spektakuläre Auftakt einer außergewöhnlichen Hollywood-Karriere. Doch die sexualisierte Darstellung des Kinderstars hat Folgen. Als junge Frau spricht Natalie Portman über den Missbrauch ihrer frühen öffentlichen Wahrnehmung – ihre erste Fanpost war eine Vergewaltigungsfantasie.
Früh entscheidet sie deshalb, ihr Image selbst zu kontrollieren: Sie studiert in Harvard, kultiviert ein intellektuelles Auftreten und meidet Skandale. Auf der Leinwand glänzt sie in Blockbustern wie „Black Swan“ (für den sie 2011 den Oscar als beste Hauptdarstellerin erhielt) und Independent-Filmen, arbeitet mit renommierten Regisseuren zusammen, führt selbst Regie und setzt sich hinter den Kulissen für Gleichberechtigung ein.
Was viele nicht wissen: Natalie Portman ist Jüdin, in Jerusalem geboren und mit vier Jahren in die USA gezogen. Die Holocaust-Geschichte ihrer Großeltern prägt ihr Engagement. Ihr Regiedebüt erzählt die Gründung Israels und ist auf Hebräisch gedreht.
Die Dokumentation beleuchtet Natalie Portmans beeindruckende Karriere, zeigt zahlreiche Spielfilm-Ausschnitte sowie Archivaufnahmen und lässt Wegbegleiter wie Filmhistorikerin Annette Insdorf, Regisseur Justin Chadwick und Casting-Direktor Todd Thaler zu Wort kommen. Sie geben Einblicke in den Weg einer Schauspielerin, Regisseurin und Produzentin, die sich mit Talent, Intelligenz und Konsequenz ihren Platz in Hollywood erarbeitet hat.

Dokumentation von Achim Scheunert (D 2025, 52 Min)

Video verfügbar bis zum 06/12/2025
Link zur Mediathek: https://www.arte.tv/de/videos/121324-000-A/natalie-portman-vom-kinderstar-zur-hollywood-ikone/

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